Режиссёра Бориса Дёжкина его коллеги называли «русским Диснеем». И это не было случайным прозвищем: он действительно досконально изучал работы Disney, буквально покадрово, но не для слепого копирования, а чтобы разобраться в профессиональных тонкостях анимации и понять, как устроено настоящее мастерство.

И хотя советская экранизация сказки Джанни Родари тоже заметно отличается от оригинала, нужно отдать должное Б. Дёжкину и всей его команде: несмотря на некоторые сюжетные дыры и местами сумбурное развитие событий, мультфильм получился с душой. Более того, сокращения пошли ему скорее на пользу. История не перегружена огромным количеством деталей, благодаря чему больше времени остаётся на характеры персонажей. При этом из сказки не выбросили и её сатирическую составляющую, которая, судя по всему, современному буржуазному обществу уже не особенно нужна.

И вот здесь становится особенно интересно наблюдать за тем, как менялось восприятие советской анимации. Целое поколение выросло на внешне красивых американских мультфильмах и в итоге стало относиться к советским работам как к чему-то устаревшему — несмотря на их гениальную прорисовку, великолепную озвучку и, что особенно важно, заложенные в них идеи доброты и справедливости.

Печально, но многие современные зрители действительно не понимают, зачем герои советских мультфильмов занимаются трудом и творчеством, вместо того чтобы просто демонстрировать своё «добро» кулаками. Они могут не увидеть идею «Похитителей красок», зато прекрасно знать, что означает «голубой» или «розовый». Им бывает сложно воспринимать мысль через абстрактные и образные средства, потому что огромное количество современной анимации представляет собой практически прямое изложение действия с готовыми комментариями к поступкам и чувствам героев. Отсюда и появляется ощущение «неадекватности» всего, что не укладывается в привычную схему.

Отдельно хочется отметить музыку. Редчайший, если не единственный случай, когда музыка из мультфильма оказалась настолько замечательной, что на её основе впоследствии был создан балетный спектакль «Чиполлино». В него вошли мелодии Карэна Хачатуряна, в том числе написанные им для других мультфильмов.

Вообще работы Бориса Дёжкина — одни из самых динамичных и забойных во всей отечественной мультипликации. Как однажды метко выразился мой знакомый: «Там все бегают и друг друга бьют». И «Чиполлино» для меня — лучший пример такого подхода.

Он вообще выглядит как практически идеальный образец того, как можно экранизировать приключенческую литературу. Когда я прочитала «Незнайку на Луне», то была уверена, что по этой книге обязательно сделают мультфильм — и непременно в стиле «Чиполлино». К сожалению, «Незнайку» предпочли снять в слишком детском стиле, а остальные мультфильмы про него и вовсе сделали кукольными. Но я всё ещё не теряю надежды когда-нибудь увидеть в новых работах мультипликаторов хотя бы некоторые черты дёжкинских героев.

При этом «Чиполлино» остаётся мультфильмом на все времена, народы и общественные строи. Народ будут нагибать и при капитализме, и при социализме, и при любом другом строе. Правда, сам Джанни Родари, конечно, так не думал — он был коммунистом. В его представлении овощи устроили революцию, после чего наступил практически рай на земле, а Чиполлино сел за одну парту с юным графом Вишенкой.

Есть и интересные отличия от книги. Например, эпизода, где охрану тюрьмы отвлекают музыкой, в «Приключениях Чиполлино» Джанни Родари нет. Там узники выбираются через подкоп, который делает старый Крот. А вот идея с оркестром у входа в тюрьму изначально принадлежит сценаристу мультфильма Мстиславу Пащенко.

Радует и шикарная озвучка. Особенно Георгий Милляр, который озвучил сыщика Моркоу, кума Чернику и уличного сплетника вроде Редьки, уверявшего всех, что у злодея в кармане был пулемёт. Куму Тыкву, насколько я понимаю, озвучил Алексей Полевой: манера его речи очень сильно напоминает закадровый голос из «Каникул Бонифация». Здесь я практически уверен на сто процентов.

Графинь Вишен озвучила Елена Понсова, а не Анастасия Георгиевская — голос Понсовой слышен достаточно отчётливо. А вот солдата-лимончика я в какой-то момент приняла за Юрия Никулина. Не знаю, действительно ли это был он или просто очень похожий голос.

«Чиполлино» — один из лучших советских полнометражных мультфильмов, наряду с «Коньком-Горбунком», «Снежной королевой», «Приключениями пингвинёнка Лоло», «Тайной третьей планеты» и другими работами, которые можно пересматривать сколько угодно раз. Да, по сравнению с книгой мультфильм значительно сокращён, но это не мешает ему оставаться самостоятельным и цельным произведением.

Причём эту детскую сказку можно довольно долго примерять на нашу жизнь и находить удивительные сходства её персонажей с реальными современниками и событиями. Естественно, все совпадения с нашей страной совершенно случайны.

Вот такие мультфильмы, на мой взгляд, и являются настоящей КЛАССИКОЙ — произведениями, которые не увядают и не теряют актуальности спустя десятилетия.

Покажите этот мультфильм своим детям. А заодно и сами пересмотрите его — возможно, уже совершенно ДРУГИМИ глазами и с новым пониманием того, что происходит вокруг вас.

10 из 10.